Os 10 principais filmes violentos – Toptenz.net

Alguns filmes apresentam violência intensa que realmente permanece conosco depois que os créditos finais param de rolar. Esses filmes usam intensidade sombria e os instintos mais primitivos do homem para chamar nossa atenção e nos fazer pensar. Aqui está a nossa lista dos dez principais filmes violentos –

10. Kill Bill (Vols. 1 e 2)

Quentin Tarantino dirigiu esses filmes com seu gosto habitual, escalando Uma Thurman como a Noiva, uma vingativa ex-membro do Esquadrão de Assassinato Mortal. Quando o ex-amante da noiva, Bill, a trai, transformando o dia do seu casamento em uma cena de derramamento de sangue épico, a noiva jura vingança. Esses filmes mostram a excelente compreensão de Tarantino em ritmo cinematográfico, bem como cenas de artes marciais criativas e engenhosas que aumentam o impacto visual. O primeiro filme, e sua sequência igualmente terrível, apresentou um ritmo vertiginoso de violência e agressão, enquanto A Noiva continua sua busca pela única coisa que ela deseja – matar Bill.

9. Rambo (2008)

John Rambo voltou à ação neste fascinante filme de ação encharcado de sangue. Rambo decidiu levar uma vida tranquila e pacífica na Tailândia, mas sua consciência o levou a ajudar os missionários cristãos enquanto eles tentavam ajudar o povo Karen da Birmânia. Toda a região birmanesa era um barril de pólvora dilacerado pela guerra de crime, assassinato e injustiça, e Rambo não podia mais olhar para o outro lado. Ele levou os missionários rio acima para a Birmânia, em seu próprio barco, e eles não tinham ideia do derramamento de sangue e do horror que os aguardava lá. Rambo tentou protegê-los, à sua maneira inimitável. A jornada do rio ecoou Heart of Darkness, com sua sinistra sensação de condenação, e as cenas de batalha foram duras e realistas.

8. Salvando o Soldado Ryan

Steven Spielberg é um mestre, capaz de desenvolver personagens e criar impacto em qualquer contexto. Quando dirigiu O Resgate do Soldado Ryan, sua genialidade estava no auge. Suas representações da invasão do Dia D na Normandia em 6 de junho de 1944, ficarão na história por seu realismo corajoso. Como de costume, Spielberg temperou a terrível violência que a infantaria sofreu enquanto lutava pelos Aliados com um enredo sensível que nos fez preocupar com os personagens. Um elenco excelente e uma atuação soberba fizeram com que este filme violento ressoasse em todos nós.

7. Reino dos Céus

O derramamento de sangue e a brutalidade das Cruzadas são o pano de fundo no filme de aventura épica de Ridley Scott, Kingdom of Heaven. Um simples ferreiro, interpretado por Orlando Bloom, descobre que seu pai é um cavaleiro, que está viajando a cavalo para Jerusalém. Seu pai o convida para ir em busca, mas o personagem de Bloom, Balian, se recusa. Só depois que Balian mata um padre da aldeia ele concorda em ir junto. Eventualmente, Balian se torna um protetor de Jerusalém, lutando contra o rei sarraceno, Saladino, e seu poderoso exército. Ridley Scott cria um mundo visualmente deslumbrante, cheio de lutas de espadas e combate corpo a corpo, ambientado na própria Terra Santa.

6. Assassinos por natureza

Mickey e Mallory não matam por lucro ou por política: eles fazem isso porque é bom. Em Natural Born Killers, a dupla masculino / feminino, interpretada por Woody Harrelson e Juliette Lewis, começa uma terrível matança, descendo a Rota 666, conforme seus desejos sociopatas os levam adiante. Conforme Mickey e Mallory continuam a matar, eles se tornam uma sensação na mídia. Este filme sombrio e satírico, dirigido por Oliver Stone, aponta os holofotes para a fascinação doentia da América pelo crime, assassinato e serial killers.

5. Guerra dos mundos

Steven Spielberg tentou capturar fielmente a visão e a genialidade do romance de HG Well (The War Of The Worlds) neste filme tenso e tenso. O terror, a indecisão e mesmo o egoísmo da humanidade foram enfatizados quando os alienígenas começaram sua invasão massiva do planeta. Tom Cruise fez um excelente trabalho neste filme, interpretando um personagem que cresceu e amadureceu em um protetor e herói, de origens mais imaturas. A violência sangrenta e o sangue gotejando que parecia permear este filme eram assustadores e perturbadores. Na verdade, alguns críticos e espectadores ficaram chocados com o quão sombrio este filme era.

4.) Troy

Helen Of Troy é mais conhecida no mito e na história como “a cara que lançou mil navios”. Sua beleza despertou a paixão em Paris, o Príncipe de Tróia. Ao ceder a seu amor por Helena, que era casada com o rei Menelau, e levá-la para Tróia, Páris deu início a uma batalha épica. As forças do rei Menelau e seu poderoso irmão real se reuniram em busca de vingança. Neste filme, legiões de gregos e troianos morreram enquanto os dois exércitos lutavam pelo domínio. Este conto longo e envolvente também apresentou Brad Pitt e Eric Bana como soldados bonitões (Aquiles e Príncipe Hector). O feminino Orlando Bloom interpretou Paris, o Príncipe de Tróia.

3. Trilogia do Senhor dos Anéis

Return Of The King – O Retorno do Rei começa com a busca por Mordor. Frodo e Sam usam o Gollum para guiá-los, e a relação entre os dois Hobbits sofre conseqüentemente. Sam não confia no Gollum e Frodo parece estar cada vez mais perto da estranha criatura. Com o tempo, Frodo enfrenta a verdadeira natureza do Gollum e o joga em uma fenda. A partir desse início tenso, Return of The King se torna uma missão ainda mais sombria, conforme nossos heróis tentam chegar a Mount Doom. Muitas batalhas e muitas criaturas ferozes aguardam os Hobbits enquanto eles enfrentam a traição, grandes exércitos de Orcs sedentos de sangue e o poder do Anel.

2. Gladiador

Este filme foi um triunfo, uma mistura perfeita de enredo, atmosfera, ação e personagens dimensionais. O diretor Ridley Scott criou uma atmosfera misteriosa e etérea na sequência de batalha de abertura, com cinematografia incrível e realismo impressionante. Russell Crowe trouxe uma qualidade robusta e verossímil ao seu retrato de Máximo. Além disso, uma atuação estelar de Joaquin Phoenix como Commodus, o filho amargo e ciumento do imperador Marco Aurélio, foi um destaque deste violento espetáculo.

1,300

O diretor de 300, Zak Snyder, também dirigiu o remake de Dawn Of The Dead em 2004. Sua experiência no gênero de terror foi bem aproveitada durante esta adaptação da história em quadrinhos de Frank Miller e Lynn Varley. O combate sangrento e o grito de guerra de “Esparta” foram o coração deste filme, que contou a história da Batalha das Termópilas, em 480 aC Gerard Butler mostrou seu alcance ao retratar o Rei de Esparta, que lidera seu exército contra o avanço Persas. Este papel representou uma mudança real em relação aos papéis anteriores que desempenhou, como The Phantom Of The Opera. Em 300, um derramamento de sangue épico é o preço que deve ser pago por um futuro mais democrático.

Outros artigos de que você pode gostar

Gostei? Reserve um segundo para apoiar o apkrapido.comno Patreon!

Top 10 Writers Who Disowned Their Own Work

Deixe uma resposta

O seu endereço de e-mail não será publicado. Campos obrigatórios são marcados com *