As 10 principais peças de ficção (que devem realmente fazer uma turnê nos cinemas)

Às vezes, as melhores partes do cinema ou da televisão estão escondidas em fragmentos de produções que você nunca vê por completo. Nesse caso, estamos falando de peças que podem ser vistas por um público ficcional, mas não por nós. Pessoalmente, consideramos isso um crime. Essas peças de entretenimento audacioso devem absolutamente ser colocadas no palco do teatro da vida real. Com contribuições suficientes dos criadores originais, essas peças podem ser um sucesso surpreendente que pode durar anos.

10. Oh Africa, Brave Africa (American Psycho)

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No filme de 2000 Psicopata Americano, o assassino em série Patrick Bateman faz um relato intrigante de seu último encontro com a vítima da machadinha Paul Allen. Quando o detetive Donald Kimball questiona Batman, o psicopata responde que viu Allen pela última vez em uma nova peça chamada “Oh Africa, Brave Africa”, que ele descreve como “um motim do riso”.

É simplesmente uma frase descartável no filme, mas desperta a imaginação. A década de 1980 foi cheia de tentativas equivocadas de ajudar o continente africano. Se “Oh Africa, Brave Africa” fosse um musical da Broadway ambientado na década de 1980, grande parte da piada, do kitsch e da diversão de tudo poderia ser que os produtores provavelmente eram completamente grave ao criar um clássico da comédia. Tente imaginar um melodrama com diálogos enfadonhos, acompanhado pela música do Queen. No momento em que alguém escala uma montanha fictícia para protestar contra o Apartheid enquanto faz uma versão glam rock de “Ebony and Ivory” para mostrar os perigos de um caso de amor proibido em Joanesburgo, Bateman pode realisticamente ver que tudo é uma piada. Seria uma piada, mas não seria uma piada dos produtores. Seria, no entanto, um clássico até hoje.

9. Funny Boy (Ilha Gilligan)

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A ideia de uma versão musical de Aldeia geralmente é considerada uma péssima ideia. No entanto, o palco, a televisão e o filme que sugerem a ideia são geralmente elogiados por todos. No Ilha Gilligan programa da terceira temporada “The Producer”, o elenco executa uma música intitulada “Funny Boy”, que faz parte de uma versão musical de Aldeia. O TV Guide classificou “The Producer” como o terceiro maior episódio de sitcom de todos os tempos. Não há razão para que eles não possam reformular o Ilha Gilligan trupe pela Broadway, e faça-os fazer uma revisão completa de sua produção. Mostrar rolha, de fato.

8. Manhattan Melodies (The Muppets Take Manhattan)

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OK, então como um musical da Broadway de grande orçamento estrelando os Muppets não seja incrível? Dito isso, “Manhattan Melodies” (a peça que eles tentam fazer no filme Os Muppets tomam Manhattan) tem o benefício de realmente seguir sua sugestão e visão de Jim Henson. Se real, a história de um sapo, especialmente com o acréscimo de “cachorros e ursos e galinhas e tudo mais”, conquistando a Big Apple e se casando com aquele porco especial dele seria natural.

Voltando ao original Show de Muppet, o público está acostumado a ver os Muppets no palco. Se eles usassem as músicas do filme, bem como uma performance emocional de “The Rainbow Connection”, você poderia adicionar alguns novos interruptores de show e fazer uma turnê por anos. E se O Rei Leão pode ser um grande sucesso de bilheteria, Melodias de manhattan como o mínimo merece uma chance.

7. Tru, estrelado por Brian Griffin (Uma Família da Pesada)

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Na paródia de Family Guy do susto Y2K intitulada Da Boom, há uma ideia inspirada que realmente precisa ser concretizada no palco. Em um teatro pós-apocalíptico, há uma cena do Brian (o cachorro) fazendo um show de um cachorro, como Truman Capote chamou Tru. Agora, no final dos anos 1980, havia um show solo real chamado Tru, feito por Jay Preston Allen. No entanto, com a re-imaginação de Brian, você teria que adicionar vários fatores. Em primeiro lugar, sendo pós-apocalíptico, Brian não teria um script real. É assim que você começa a frase “Eu sou uma vadia” no desenho animado.

A meta-parte verdadeiramente grande seria encenar toda a peça como se fosse feita na realidade alternativa de Da Boom. Isso pode ser explicado ao público na introdução, dando-lhes as boas-vindas ao teatro New Quahog. Além disso, você realmente faria Seth McFarlane se vestir com uma roupa de cachorro, a fim de entregar a peça como Brian Griffin. O público se aglomerava para ver McFarlane no palco fazendo uma comédia que Brian não teria ideia de que o público não estava levando totalmente a sério.

6. Prisioneiros de amor (os produtores)

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No fim de Os produtores, algo chamado Prisioneiros do amor é sugerido. Claro, a piada é que Prisioneiros do amor está sendo feito totalmente por prisioneiros do sexo masculino. Basicamente, seria Rock Jailhouse encontra Brokeback Mountain. A única exceção é o final do filme de 2005, quando parece se concentrar em uma prisão exclusivamente feminina. Claro, esta poderia ser apenas uma cena apresentando um diretor visitando uma prisão feminina, antes de passar a se apaixonar por um prisioneiro.

Basicamente, tente imaginar A Redenção de Shawshank onde Andy e Red têm um caso de amor que dura décadas, com canções com letras de Tim Rice. Graças à intolerância dos velhos tempos, Prisioneiros do amor pode não ter sido um show digno de turnê no passado, mas a sociedade pode ter finalmente entendido o conceito. A chave teria que ser alegre, alegre, melodias que não fazem ideia de que ofenderiam ninguém.

5. Peter Griffin apresenta uma produção de Peter Griffin de The King and I (Uma Família da Pesada)

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Definitivamente não é a versão de Rodgers e Hammerstein de O rei e eu. Na verdade, a edição do episódio produzida por Peter Griffin O rei está morto tem mais em comum com Flash Gordon do que a Broadway clássica, e tem um Rocky Horror Picture Show culto seguindo apenas esperando para nascer.

Nesta versão, a personagem principal ainda é Anna, só que agora ela é ANNA (Automaton Nuclear Neo-Humanoid Android), um ninja robusto e gordo. ANNA vem do planeta Inglaterra e viajou para o planeta Sião com o objetivo de derrubar os governantes despóticos em nome dos Estados Unidos da América. Após a “9ª Guerra Nuclear”, o mundo é “um futuro sombrio cheio de muitas explosões e nudez parcial”. Há um exército de filhas gostosas de biquíni do Rei que simplesmente participam regularmente de “todas as orgias sexuais femininas”. ANNA é enviada para limpar a casa real. Você tem que amar qualquer conceito que possa ser literalmente renomeado Plano 10 do espaço sideral.

4. Hamlet 2 (Hamlet 2)

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Se você nunca viu o filme Hamlet 2, então você perdeu uma das comédias mais inteligentes das últimas três décadas. O filme gira em torno de um professor de teatro que é informado de que seu departamento será cortado no final do semestre. Ele desiste? Nunca. Ele decide sair em um estrondo e definir uma sequência de Hamlet entre adolescentes americanos. Hamlet vive devido a uma viagem no tempo fortuita. Ao longo do caminho, Hamlet conhece Jesus e as adolescentes se inspiram. A música que vemos é intitulada “Rock Me Sexy Jesus”. É tão inacreditavelmente terrível que seria automaticamente qualificado como imperdível.

A própria peça provavelmente se transformaria em A excelente aventura de Bill e Ted encontra Primavera para Hitler. O objetivo aqui seria ser tão ofensivo e cativante quanto humanamente (ou mesmo desumanamente) possível. O teatro sempre precisa de um chute nas calças e uma versão completa do Hamlet 2 seria um movimento de rotação que poderia se qualificar para um Tekken jogos.

3. Elefante! O musical (o cara alto)

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Se você nunca viu a comédia de 1989 O cara alto, então você é fortemente encorajado a sair e alugar ou ver o mais rápido possível. O filme é estrelado por Jeff Goldblum como um ator infeliz que interpreta o homem hétero para um comediante turbulento. O personagem de Goldblum é literalmente anunciado como o cara alto. Após a demissão, ele encontra trabalho no musical Elefante!, uma versão musical de David Lynch O Homem Elefante. A música que ouvimos é intitulada “Ele está embalando seu tronco”. No final do show, eles falam sobre “um anjo com orelhas grandes”.

O filme descreve a peça como uma “crítica desagradável de Andrew Lloyd Webber”. Para que fique registrado, o mundo precisa de muito mais críticas desagradáveis ​​de Andrew Lloyd Webber. O mundo também precisa dessa combinação de Dumbo e Os Miseráveis. A única coisa que tornaria o conceito da peça melhor é se a Disney / Pixar realmente a transformasse em um desenho animado musical.

https://www.youtube.com/watch?v=VbXowkRPwkI

2. Planeta dos Macacos: O Musical (Os Simpsons)

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Bart Simpson disse melhor: “Esta peça tem tudo. ” No episódio Um Peixe Chamado Selma, Troy McClure estrela em uma versão musical de O planeta dos macacos. A marca d’água alta é a paródia de “Rock Me Amadeus” de Falco, intitulada “Help Me Dr. Zaius”. Você literalmente não pode esquecer versos como “Eu odeio todos os macacos que vejo / do chimpanzé ao chimpanzé”. Esta peça precisa ser totalmente desenvolvida, apenas para ver o que mais eles viriam.

Outra razão para sua existência é que, no mundo de hoje, a paródia se concentra cada vez mais no humor excêntrico e nas quedas; é preciso haver algum tipo de lembrete de que a paródia pode, na verdade, ser uma forma de arte legítima. A única parte triste é que Phil Hartman (a voz de McClure) não está por perto para estrelar a produção ao vivo. No entanto, se feito corretamente, a peça pode ser uma homenagem adequada ao legado de Hartman.

1. Primavera para Hitler (os produtores)

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Ei, Os produtores novamente! Desta vez, vamos nos concentrar na peça horrível que os dois produtores tentam criar intencionalmente, Primavera para Hitler. Na versão de 1968, Hitler é interpretado pelo ator Lorenzo St. Dubois (LSD), que retrata Hitler como um maconheiro completamente sem noção. Na edição de 2005, o personagem do LSD é eliminado completamente, e Hitler é feito pelo extravagante diretor gay Roger Elizabeth DeBris. Não há razão para a produção de palco de Primavera não pode retratar Hitler como incrivelmente gay e completamente chapado. O público entenderia a piada de que Primavera é uma paródia, apesar das melhores intenções dos Produtores. Além disso, uma grande curiosidade seria saber que outras canções poderiam ser adicionadas a essa “brincadeira gay para Adolf e Ava”.

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